杭州浙江交響樂團《斯拉夫之夜》音樂會演出信息

浙江交響樂團2023音樂季——《斯拉夫之夜》
概況 | Profiles

曲目 | Programme

上半場：

1.狂歡節(jié)序曲, Op.92 安東·德沃夏克
Carnival Overture, Op.92 Antonín Dvo?ák
《狂歡節(jié)序曲》作于1891年，是德沃夏克的“自然、生命和愛情三部曲”中的第二部。這部作品通過描寫人們歡度狂歡節(jié)的盛大景象，以展現(xiàn)生生不息的生命之力。全曲采用極自由的奏鳴曲式，由于其氣氛熱烈、充滿生機的曲風，《狂歡節(jié)序曲》成為了三部序曲中最為人熟知和喜愛的作品。
該曲首先由整支樂隊興奮地奏出歡快的第一主題，曲調(diào)熱情奔放，具有強烈的歡慶氛圍，旨在表現(xiàn)出生命的欣欣向榮、蓬勃發(fā)展。隨后，樂曲又很快轉(zhuǎn)到了描寫狂歡節(jié)的第二主題，堅定而開朗，象征生命的力量。當樂曲速度逐漸減慢至小行板時，由木管聲部奏出輕柔的田園風味主題，盡顯柔美風光。而后，各個主題通過不斷地發(fā)展變化，使全曲推向高潮，猶如熾熱的生命之火在蔓延和壯大。最后，在色彩性打擊樂的烘托中，全曲在熱烈的狂歡氛圍中結(jié)束。

2.升f小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲 拉赫瑪尼諾夫
Piano Concerto No.1 in f-sharp minor,Op.1 Sergei Rachmaninoff
升f小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲是俄羅斯偉大音樂家、鋼琴演奏家拉赫瑪尼諾夫的第一部鋼琴協(xié)奏曲，也是拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作初期最得意的一部作品。這部鋼琴協(xié)奏曲結(jié)構(gòu)新穎且技術(shù)艱深，宏偉雄健又旋律優(yōu)美，將拉赫瑪尼諾夫全新的創(chuàng)作風格和浪漫主義思想展現(xiàn)無遺，初出茅廬的傲氣和拉赫瑪尼諾夫本有的浪漫風格在這里相得益彰。它處于古典音樂和現(xiàn)代音樂的交界點，是拉赫瑪尼諾夫音樂創(chuàng)作道路上的一塊極重要的奠基石。

全曲共分為三個樂章：

第一樂章，樂曲剛開始是一段不算短的序奏，序奏部份隱現(xiàn)主奏鋼琴與樂團相抗衡之場景，隨而進入略帶感傷的第一主題，由小提琴開頭，隨后旋律轉(zhuǎn)移到了鋼琴上，而幻想色彩濃厚的第二主題同樣透過小提琴拉奏而出。進入發(fā)展部后，鋼琴與各聲部之雄辯甚為精彩，來到再現(xiàn)部，旋律此時變得開朗起來，幾番輾轉(zhuǎn)，第一樂章最后以豪邁的氣勢結(jié)束。

第二樂章，自由的浪漫曲式，圓號輕柔地奏出具有高貴傷感又充滿希望，像黎明日出的上行旋律，弦樂輕聲應和著，整個樂章的開頭寧靜而含蓄。就在這樣的背景襯托下，鋼琴平緩的歌唱著，仿佛是天河里的一只小船，在微微蕩漾的水波中緩緩行。旋律時而波動，時而平靜，時而華麗，時而和緩。最后靜悄悄的結(jié)束。

第三樂章，活潑的快板，樂隊強有力地行進著，鋼琴不斷地展開托卡塔式的華麗音型，整個樂章充滿了俄羅斯狂歡的氣息。主題是動蕩不安的、略帶詼諧的，緊接著的第二主題由鋼琴裝飾、樂隊主奏，旋律優(yōu)美但略帶惆悵。中段則是優(yōu)美的、柔和的，是暴風雨后心靈暫時得到的安寧。接下來的再現(xiàn)部再次進入了動蕩不安的情緒中，漸漸地，樂隊安靜下來。鋼琴以三連音斷奏的形式再現(xiàn)第二主題，力量一點點的積蓄，最終由鋼琴帶入、樂隊銜接轉(zhuǎn)入升F大調(diào)。這時不再是不安的動蕩，而是勝利后的歡慶。全曲達到最高潮，最后強有力的結(jié)束。

中場休息
Intermission

下半場：

3.d小調(diào)第一交響曲,Op.13 謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫
Symphony No.1 in d minor, Op.13 Sergei Rachmaninoff
拉赫瑪尼諾夫的《d小調(diào)第一交響曲》完成于1895年，拉赫瑪尼諾夫剛畢業(yè)不久就開始醞釀這部交響曲，但創(chuàng)作過程充滿了曲折和掙扎。在這個時期拉赫瑪尼諾夫的音樂世界是有些灰暗的，可能也與當時的創(chuàng)作并不順利有關(guān)。作曲家為這首作品傾注了他大量的心血，他在寫作過程中反復琢磨，進展十分緩慢。
1897年《d小調(diào)第一交響曲》在圣彼得堡首演，然而演出卻是一場巨大的災難，從而招來如潮惡評，令他大受打擊，以至于他因此身心俱疲，還患上了嚴重的抑郁癥。之后他很不愿意別人提起這部作品，直到作曲家過世兩年后，人們才在列寧格勒音樂學院中發(fā)現(xiàn)了完整的樂譜，至1948年才于美國舉行了第二次公演。
整部作品的樂思來自于拉赫瑪尼諾夫獻給深愛著的安娜的一首鋼琴歌曲。全曲共有四個樂章，第一樂章不太快的快板，第二樂章生機勃勃的快板，第三樂章小廣板，第四樂章熱情的快板。作品展現(xiàn)了拉赫瑪尼諾夫音樂的鮮明個性。在那個藝術(shù)史上重大的變革時代，能夠堅守自己的理念，即便在遭受失敗的時候依然不放棄對音樂的愛，書寫內(nèi)心，也許正是這樣的執(zhí)念才造就了永恒的經(jīng)典。

概況 | Profiles

指揮：呂 嘉

著名指揮家中國國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)／首席指揮
-全球華人樂團團長、藝術(shù)總監(jiān)
出生于音樂世家 父親指揮家，母親歌唱家。幼時師從父母學習鋼琴作曲指揮，進入北京中央音樂學院附中后繼續(xù)深造作曲、指揮、鋼琴及大提琴，之后以優(yōu)異成績進入音樂學院師從偉大的指揮家教育家

鄭小瑛學習指揮：
1989年赴柏林藝術(shù)大學繼續(xù)深造指揮，師從指揮大師 Hans Martin Rabenstein 大師及 Robert Wolf大師。同年九月份在意大利Trento 市舉辦的Antonio Pedrotti 世界指揮比賽中奪得第一名金獎和觀眾特別喜愛獎。
1991年26歲的呂嘉被聘請為意大利Triest國家歌劇院首席指揮，成為意大利歷史上最年輕的首席指揮，也是第一位亞裔指揮擔任意大利國家歌劇院的首席指揮。
1993-1999 弗洛倫薩托斯卡納樂團首席
1995-2000意大利國際交響樂團音樂總監(jiān)首席指揮
1999-2005 瑞典諾爾雪萍交響樂團的音樂總監(jiān)及首席指揮
2005-2008中央電視臺的音樂人生對呂嘉兩次專集采訪
2000-2005羅馬拉其奧樂團的音樂總監(jiān)
2005-2010世界上著名的最大露天歌劇院維羅納歌劇院的音樂總監(jiān)
2005-2010西班牙特內(nèi)里費交響樂團藝術(shù)總監(jiān)首席指揮
2012-至今中國國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)／首席指揮
2015-至今全球華人樂團團長兼藝術(shù)總監(jiān)

呂嘉是世界上最有藝術(shù)成就的指揮大師之一，他在歐美指揮音樂會及歌劇兩千多場，曾與世界著名的百多個歌劇院及交響樂團合作，其中歌劇院包括：德國慕尼黑歌劇院、柏林德意志歌劇院、法蘭克福歌劇院、斯圖加特歌劇院、德雷斯頓歌劇院、多特蒙特歌劇院、漢堡歌劇院、曼海姆歌劇院、意大利米蘭斯卡拉歌劇院、佛羅倫薩歌劇院、都靈歌劇院、羅馬歌劇院等；合作的交響樂團有芝加哥交響樂團、費城交響樂團、密沃基交響樂團、荷蘭皇家阿姆斯特丹音樂廳交響樂團、德國萊比錫音樂廳交響樂團、漢堡廣播交響樂團、斯圖加特廣播交響樂團、萊比錫廣播交響樂團、薩布呂肯廣播交響樂團、慕尼黑廣播交響樂團、巴登巴登陸廣播交響樂團、班貝格交響樂團、柏林交響樂團、科隆廣播交響樂團、瑞典斯德哥爾摩皇家愛樂樂團等

歌劇在呂嘉的指揮生涯中占據(jù)著特殊位置，在歌劇的故鄉(xiāng)意大利和德國，呂嘉曾指揮的歌劇劇目超過六十部。作為第一位在意大利國家歌劇院擔任總監(jiān)的亞洲指揮家，被意大利的音樂評論譽為“比意大利人更懂得意大利歌劇的指揮家”。他指揮的威爾第歌劇《茶花女》被意大利“馬切拉塔歌劇節(jié)”評為最佳詮釋。2005年，由于呂嘉對意大利音樂文化的突出貢獻，總統(tǒng)納波利塔諾為他頒發(fā)了總統(tǒng)杯。2008年，在意大利比薩羅市的“羅西尼歌劇節(jié)”中，呂嘉指揮詮釋的歌劇《鵲賊》又被評為歐洲年度最佳歌劇。

呂嘉不僅在歌劇上成就非凡，在交響樂領域亦贏得世界口碑，呂嘉是第一位執(zhí)棒芝加哥交響樂團的華人指揮家，2013年11月，荷蘭皇家音樂廳交響樂團隨荷蘭總理呂特訪華，樂團在呂嘉大師指揮下，完美地詮釋演奏了里查-斯特勞斯專門為這個偉大的樂團（2度被英國留聲機雜志評為世界最佳交響樂團）而創(chuàng)作的巨作《英雄生涯》，獲得巨大成功，得到樂團音樂家，音樂界，聽眾的高度評價！稱音樂會是“一個偉大的歐洲交響樂團和一位偉大的中國指揮家完美無瑕的演出！”。
呂嘉大師最得心應手作品是德奧傳統(tǒng)的古典和浪漫派音樂以及法國印象派音樂，在歐洲近30年的職業(yè)指揮生涯，造就他對德奧傳統(tǒng)音樂深刻理解和對法國印象派音樂色彩及律動完美掌控的成就。音樂處理嚴格尊崇作曲家的總譜意圖，賦予明確的結(jié)構(gòu)感；優(yōu)美的線條；織體豐富飽滿的和聲色彩。指揮風格優(yōu)雅簡潔熱情奔放具有強大的現(xiàn)場感染力。

鋼琴：羅 維

施坦威藝術(shù)家，畢業(yè)于全球音樂頂尖學府柯蒂斯音樂學院，是格拉夫曼和麥克唐納教授的得意門生之一，被紐約權(quán)威古典音樂電臺WQXR評為全球最值得關(guān)注的19位藝術(shù)家之一。17歲簽約美國環(huán)球音樂，同年被評為吉爾莫杰出青年藝術(shù)家，16歲獲紐約“Salon de Virtuosi” 杰出青年藝術(shù)家獎，13歲以第一名全額獎學金考入柯蒂斯音樂學院，11歲同時獲得波蘭肖邦青少年國際鋼琴比賽和德國拉赫瑪尼諾夫青少年國際鋼琴比賽第一名，獲上海市政府＂杰出優(yōu)秀人才＂獎。

羅維于19年發(fā)行了環(huán)球唱片公司錄制的個人專輯，獲得權(quán)威雜志英國《留聲機》雜志網(wǎng)站好評并推薦其值得關(guān)注的專輯，一周內(nèi)登上蘋果與亞馬遜音樂的古典排行榜榜首。她被美國圣地亞哥聯(lián)合論壇報評論：“羅維注定會成為明星。她的演奏沒有絲毫矯揉造作，卻有著令人目瞪口呆的對鋼琴的掌控能力?！?/p>

2020年起，羅維受邀與國內(nèi)各大交響樂團合作：中國交響樂團、國家大劇院管弦樂團、上海交響樂團、深圳交響樂團、上海夏季音樂節(jié)開幕音樂會、廣州交響樂團閉幕音樂會、貴陽交響樂團開幕音樂會、青島交響樂團閉幕音樂會、蘇州交響樂團六周年慶典等活動。合作的指揮家包括余隆、陳燮陽、李心草、呂嘉、張國勇、黃屹等。其獨奏會巡演【黎明之際】和【冰火之歌】已遍及全國近50座城市包括上海、廣州、深圳、武漢、哈爾濱、廈門、長沙、鄭州、烏魯木齊等。

近期國際演出包括：與紐約州立Albany交響樂團合作、美國吉爾莫國際音樂節(jié)的閉幕音樂會演出，與美國奧蘭多交響樂團等交響樂團合作格什溫《藍色狂想曲》、普羅科菲耶夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》、普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》、拉威爾《G大調(diào)協(xié)奏曲》等等。

羅維近年國際音樂活動包括與美國奧蘭多愛樂樂團、美國圣地亞哥交響樂團、紐約州立Albany交響樂團、堪薩斯交響樂團、密西根交響樂團、丹佛愛樂樂團等合作。與格萊美獲獎指揮David Alan Miller、Michael Stern、Eric Jacobsen等合作，演奏曲目包括《普羅科菲耶夫第二鋼琴協(xié)奏曲》《普羅科菲耶夫第三鋼琴協(xié)奏曲》《格什溫藍色狂想曲》《拉赫瑪尼諾夫第二鋼琴協(xié)奏曲》《拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲》《拉威爾G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》《貝多芬第四鋼琴協(xié)奏曲》等著作。她的獨奏會遍及紐約林肯中心，舊金山Herbst音樂廳，瑞士琉森音樂節(jié)，美國圣菲室內(nèi)樂音樂節(jié)等。音樂會曾被全球各大電臺及電視臺直播及轉(zhuǎn)播，并在紐約為施坦威·SPIRIO新悅鋼琴錄制多首獨奏曲目。
羅維還熱衷于室內(nèi)樂合作與現(xiàn)當代音樂。她為環(huán)球音樂發(fā)起的“2021年世界睡眠日”錄制并發(fā)行作曲家Christopher Tin（格萊美多次獲獎）為大型游戲創(chuàng)作的《夜曲》，她在美國圣菲首演美國作曲家Marc Neikrug為她創(chuàng)作的鋼琴獨奏作品集《Poems 詩歌》，她還與小提琴家Daniel Hope、Joshua Bell、大提琴家Steven Isserlis、四重奏Escher Quartet等合作室內(nèi)音樂作品。

浙江交響樂團

浙江交響樂團是于2009年經(jīng)浙江省人民政府批準獨立建制的省級職業(yè)樂團，系浙江省級公益性事業(yè)單位。經(jīng)過多年不懈探索和追求，目前已躋身中國優(yōu)秀職業(yè)交響樂團行列，在國際、國內(nèi)樂壇逐步樹立了自身藝術(shù)形象。樂團現(xiàn)由郭義江擔任團長，由中國著名指揮家張藝擔任藝術(shù)總監(jiān)。

成立以來，樂團一直踐行中西合璧的藝術(shù)發(fā)展之路，在精準演奏西方經(jīng)典交響樂作品的同時，致力于本土音樂交響化嘗試，推出大型原創(chuàng)交響樂作品《山·海·經(jīng)》《唐詩之路》《社戲》《魯迅》《良渚》《祖國暢想曲》《運河魂》《大潮之上》《春暖之江》等；推出一批原創(chuàng)中小型交響樂作品《詩畫浙江》《春閨夢》《朝天子》《長淮望斷》《問茶》等；改編一大批具有濃郁地域文化特征的交響樂作品。形成了鮮明的藝術(shù)特征，凝煉了獨特的藝術(shù)風格，受到觀眾、業(yè)界專家的一致好評。

樂團曾出色完成杭州G20峰會等國事演出任務；多次承擔中宣部、文旅部、省委宣傳部、省文旅廳的重點推廣項目，如“歡樂春節(jié)”、“萬里共嬋娟”等。樂團足跡遍布意大利、奧地利、捷克、德國、瑞典、日本、比利時、西班牙、阿爾及利亞、美國、巴西、埃及等地，演出被多國音樂界和觀眾評價為：“一個年輕而富有朝氣的樂團，融匯了古典音樂的精髓和神秘的東方情調(diào)，呈現(xiàn)出觸摸靈魂的美妙音樂”。