音樂(lè)劇《莫里哀》武漢站演出信息

有人說(shuō)，莫里哀就像是戲劇界的“超級(jí)英雄”，用他的才華和幽默感拯救了無(wú)數(shù)沉悶的日子。

這位本名讓-巴蒂斯特·波克蘭的17世紀(jì)法國(guó)喜劇巨匠，以他的天才和卓越貢獻(xiàn)，不僅在歐洲戲劇史上留下了濃墨重彩的一筆，更以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和深刻的社會(huì)批判，成為后世難以逾越的高峰。

當(dāng)17世紀(jì)喜劇大師遇見(jiàn)21世紀(jì)音樂(lè)劇風(fēng)暴；

當(dāng)音樂(lè)劇遇上街舞，說(shuō)唱×古典×流行的跨界碰撞。

10月30日至11月2日，法語(yǔ)原版音樂(lè)劇《莫里哀》將來(lái)到武漢琴臺(tái)大劇院，以都市音樂(lè)的狂放張力，演繹17世紀(jì)法國(guó)天才劇匠的戲夢(mèng)華章。

作為法國(guó)文學(xué)史乃至歐洲文學(xué)史上的巨人，莫里哀的故事形同法蘭西的精神圖騰，早已將熱血和自由刻進(jìn)了法國(guó)人血液。這位戲劇界的“超級(jí)英雄”顛覆了法國(guó)舞臺(tái)的樣貌，用他的才華和幽默拯救了無(wú)數(shù)沉悶的日子，成為法蘭西喜劇的基調(diào)，更用獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和社會(huì)批判成為一面旗幟。

音樂(lè)劇《莫里哀》由《搖滾莫扎特》《太陽(yáng)王》等著名法語(yǔ)音樂(lè)劇的創(chuàng)作者德夫·阿提亞（Dove Attia）擔(dān)任編劇及詞曲創(chuàng)作，亦匯集法國(guó)一流主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，不僅具有豐富的娛樂(lè)性，更是用現(xiàn)代的方式對(duì)法國(guó)文化遺產(chǎn)的致敬。以顛覆性敘事與音樂(lè)風(fēng)格，將法國(guó)古典主義喜劇之父的傳奇人生搬上現(xiàn)代舞臺(tái)。

自2023年在法國(guó)巴黎首演以來(lái)，《莫里哀》便以驚人的速度風(fēng)靡全國(guó)。這部新劇大膽融合說(shuō)唱、都市音樂(lè)和現(xiàn)代街舞元素，創(chuàng)造性地打破了傳統(tǒng)音樂(lè)劇的界限。憑借其卓越的藝術(shù)表現(xiàn)，《莫里哀》榮獲2024年法國(guó)音樂(lè)喜劇獎(jiǎng)七項(xiàng)大獎(jiǎng)，包括最佳音樂(lè)劇獎(jiǎng)，并提名同年法國(guó)莫里哀戲劇獎(jiǎng)最佳音樂(lè)劇。

劇情簡(jiǎn)介：

1642年，讓-巴蒂斯特·波奎20歲。出于對(duì)戲劇的熱愛(ài)，他放棄了作為皇家室內(nèi)裝潢師的名與利，與心愛(ài)的女人一起創(chuàng)建了一個(gè)劇團(tuán)。成功之路道阻且長(zhǎng)：莫里哀為自己的自由付出了高昂的代價(jià)，不得不面對(duì)許多敵人的虛偽和敵意。盡管如此，他還是成為了一位自由奔放的劇作家，徹底變革了戲劇創(chuàng)作。1673年，莫里哀在法國(guó)巴黎劇院上演一部喜劇《無(wú)病呻吟》時(shí)病重倒在臺(tái)上，這位偉大法國(guó)劇作家的一生也就此落幕。

在法語(yǔ)音樂(lè)劇《莫里哀》中，音符不僅是旋律，更是刀鋒與玫瑰的交響。由德夫·阿提亞操刀的曲目，以“說(shuō)唱為骨架、古典為魂魄、流行為血肉”，編織出一張跨越時(shí)空的聲網(wǎng)。極具創(chuàng)造性地融合說(shuō)唱、都市音樂(lè)以及現(xiàn)代街舞，通過(guò)精彩的舞臺(tái)表演，將莫里哀的人生旅程以一種全新的形式栩栩如生地展現(xiàn)在觀眾面前。每一首歌都像一把鑰匙，解鎖莫里哀靈魂的褶皺——“他是反叛者，是愛(ài)人，是困于世俗的凡人，也是永生的戲劇之神”。

在舞美設(shè)計(jì)上，《莫里哀》契合了古典宮廷與街頭朋克碰撞的主題。舞臺(tái)中央腳手架一般的金屬廊橋成為穿梭于17世紀(jì)的凡爾賽宮和市井劇場(chǎng)的時(shí)空隧道。雙層的連廊在整部劇的演出過(guò)程中都保持可移動(dòng)狀態(tài)。巨大的帷幕一方面作為舞臺(tái)投影的幕布，一方面暗合了莫里哀顛沛流離的創(chuàng)作生涯，二幕開(kāi)場(chǎng)，帷幕落下象征著莫里哀終于找到短暫屬于自己的劇場(chǎng)?；?dòng)性極強(qiáng)的舞美裝置使得演員能夠在出其不意的地方登場(chǎng)，當(dāng)代街舞的肢體張力蔓延至金屬廊橋的每個(gè)角落，更將莫里哀的不羈和叛逆活現(xiàn)于舞臺(tái)。

音樂(lè)劇《莫里哀》最大的獨(dú)到之處在于其構(gòu)思呈現(xiàn)：傳統(tǒng)的歌唱與對(duì)話的交互在這部劇中全部被替換成劇院風(fēng)格的歌曲。突出旋律抒發(fā)著人物情感，與此同時(shí)，對(duì)話化作為敘事詩(shī)喃，娓娓道來(lái)。華美的聲樂(lè)演出與令人嘆為觀止的舞臺(tái)效果，使劇中角色如獲新生。這部音樂(lè)劇并不滿足于供人休閑娛樂(lè)，還致敬了法國(guó)文化遺產(chǎn)。以現(xiàn)代音樂(lè)語(yǔ)言重構(gòu)莫里哀傳奇人生，打破傳統(tǒng)音樂(lè)劇框架，用激情與詩(shī)意致敬法國(guó)文化遺產(chǎn)。

10月30日至11月2日，讓我們相約武漢琴臺(tái)大劇院，重回17世紀(jì)，見(jiàn)證一代傳奇大師莫里哀的燦爛人生。